El origen de esta composición, de la que es autor Carlos Novella, es encontrarse y aceptarse a sí mismo. Romper con los conceptos de ‘masculino’ o ‘femenino’, así como desmontar el insulto ‘maricón’. La representación tendrá lugar en el Centro Cultural Pablo Ruiz Picasso a las 20:00h, con acceso gratuito, y está dirigida a público mayor de 14 años.
En el marco de celebración del Día Internacional contra la LGTBIFobia, y dentro de la programación del Pride 2024 de Torremolinos, el próximo viernes 17 de mayo a las 20:00h en el Centro Cultural Pablo Ruiz Picasso tendrá lugar la representación de la obra de teatro danza contemporánea ‘Maricón’.
“Con esta obra, Carlos Novella quiere desmontar el insulto ‘maricón’ y reivindicar la situación del colectivo LGTBI que, a pesar de los tiempos en los que vivimos, todavía sigue sufriendo, no solamente bullying en los centros educativos, sino insultos en la calle y situaciones que no son de recibo para un ser humano. Por lo tanto, nos sumamos a este día con esta obra tan interesante que aúna la reivindicación con la cultura. Así que todos los ciudadanos y ciudadanas de Torremolinos, y los que nos visiten, están invitados a verla”, ha declarado el concejal de Igualdad, Francisco García.
Carlos Novella es autor de la obra y creador de la coreografía. Desde que nacemos la sociedad nos marca unas pautas a seguir. La presión que ejerce la sociedad sobre las personas que no encajan en ciertos moldes puede ser abrumadora. Y es en ese punto en el que Samuel se encuentra a sí mismo. ¿Conseguirá ser feliz en un mundo que castiga lo diferente?
El origen de esta composición es encontrarse y aceptarse a sí mismo. Romper con los conceptos de ‘masculino’ o ‘femenino’, así como desmontar el insulto ‘maricón’. Denunciar las agresiones a las que se enfrenta el colectivo LGTBIQ+ en su día a día, y reivindicar de esta manera sus derechos, así como la lucha previa por los mismos.
Novella aúna el acento perfeccionista de su primera formación reglada en clásico y su deconstrucción inteligente en neoclásico, para integrarlos con la expresividad de la danza teatro y la libertad compositiva y de lenguajes del contemporáneo, en los que aún se sigue formando, en paralelo con un bagaje profesional importante. Destaca su participación como intérprete en HIRAETH y fue semifinalista del Certamen Internacional de Coreografía Burgos & New York 2023.
Su tema-denuncia de los ataques de odio contra el colectivo LGTBIQ+ usa un recorrido secuencial de cinco escenas-sketch guiadas por interferencias de un televisor en mal estado, presentadas en flashback tras el prólogo, que anticipa la muerte del epílogo : un adolescente que se abre a la vida, al género, al sexo y el amor, que observa y abraza, o encara, armando su conciencia y su forma de ser y estar en el mundo. Un proceso no lineal y con injerencias, no todas pacíficas, de una España moderna con vetas oscuras y olor a rancio.
Un pieza-tapiz, la primera larga en solitario del autor, que va adquiriendo profundidad, te va envolviendo en sutileza y elegancia de movimiento hacia lo trágico, logrando una catarsis que surge por el contraste de la belleza ante la negación violenta de esta y nos devuelve a una realidad-necesidad, a un ‘se acabó’, para activarnos.
La obra está dirigida a público a partir de 14 años y el acceso a la sala es gratuito, hasta completar aforo.
